El filme hizo que el nombre de Maribel resonara en ambos continentes, que cruzara el Atlántico, conquistara a la crítica y llegara incluso a los premios Óscar; sin embargo, su carrera, que inició a los 13 años, ya venía precedida por una destacada trayectoria en el teatro, la televisión y el cine.

En su extenso currículum, son más de 60 historias, que se dirigen en múltiples direcciones, las que ha llevado a la pantalla grande. Estas películas pronto rindieron frutos y le regalaron el aplauso, la ovación y una serie de premios que no se han hecho esperar, entre ellos varios Goya e incluso el reconocimiento en México con un Ariel que la colocó como mejor actriz por la cinta “El Laberinto del Fauno”, de Guillermo del Toro.

El filme de Del Toro, una coproducción entre México y España, la colocó de nuevo como el puente fílmico entre dos países que se han unido en carrera en favor del buen cine y para celebrarlo está el festival de Cine Iberoamericano de Huelva, en donde Maribel contesta las preguntas hechas por Vanguardia, en rueda de prensa, sobre su relación con este país.

-¿Qué le ha dado México a tu carrera como actriz?-

“México me cambió la vida a raíz de que filmé ‘Y tu Mamá También’. Además de que trabajar con Alfonso Cuarón y Guillermo del Toro fue realmente mágico. Ellos son muy talentosos y profesionales y los considero dos verdaderos amigos, con ellos estoy siempre en contacto. México me dio dos de las películas más importantes de mi carrera”.

-¿El premio Ciudad de Huelva es por tu cercanía con el cine latino?-

“Este festival es un enlace entre el cine iberoamericano y a mí me encanta que me vean como un vínculo entre el cine latinoamericano y el español. No estoy muy acostumbrada a los premios, sin embargo, me produce una gran emoción, me hace mucha ilusión que sea además en Andalucía, que es única por la simpatía de la gente, el respeto. Es una delicia estar aquí, no me pueden tratar mejor”.

Tu carrera inició en el teatro, -¿te gustaría volver a los escenarios?-

“Después de una temporada muy ‘heavy’ haciendo cine, siempre me quedan las ganas de volver al teatro, sería muy apetecible, me gustaría hacer un año completo de gira y así recorrer muchas ciudades”.

-¿Cómo ves el trabajo de los españoles que han emigrado como Penélope Cruz o Antonio Banderas hacia Hollywood?-

“Gracias a ellos el mercado español está como está. Todo mundo quiere trabajar en España porque ellos nos han abierto las puertas del mercado español y eso me parece muy meritorio porque fueron los pioneros, sobre todo Antonio que se fue con una mano atrás y otra adelante y mira lo que es ahora y, sin embargo, sigue siendo tan divino como siempre, con los pies muy en la tierra”.

-¿Te irías a hacer cine en Estados Unidos?-

“Ni muerta me voy a vivir a Los Ángeles, yo no me veo viviendo en otro sitio que no sea mi país o, en dado caso, en Buenos Aires, en donde paso grandes temporadas y me tratan como en casa y tengo grandes amigos. Aunque así decía de no hacer películas en inglés y ahora estoy trabajando en un proyecto con Francis Ford Coppola, pero bueno, quién le dice que no a alguien de ese tamaño, todo depende más bien del tipo de proyecto y del director, porque los actores no somos nadie sin un buen director.

“A raíz de ‘Y tu Mamá También’ me ofrecieron muchas americanadas y las rechacé porque no me interesan ni como espectadora, ni como actriz”.

-¿Cómo fue tu encuentro con Coppola?-

“Él, como ser humano, es un ser excepcional, como todos los grandes es una persona sencilla que te hace sentir a gusto, no te recuerda todo el tiempo con quien estás. Él es la historia del cine, podría decir que es el más grande, pero hay otros que también lo son, sin embargo, Coppola siempre ha sido fiel a sus principios”.

-¿Sientes alguna presión al trabajar con Coppola?-

“El riesgo es siempre filmar, no importa con quien, siempre es un examen nuevo y diferente. Yo siempre pienso que no voy a poder, que soy incapaz, me pregunto por qué me eligen a mí, me da pánico no sólo grabar en otro idioma, sino también en español. Siempre pienso que no soy capaz, pero lo ideal es siempre rodearte de un buen equipo, de un buen director que saque lo mejor de ti y adore a los actores y nos sepa sacar cosas distintas. Porque el idioma no es el importante, lo importante es la honestidad del actor. Aunque siempre me da miedo aceptar un proyecto, termino por aceptarlo y disfrutando del viaje”.

-¿Te gustaría ser una

chica Almodóvar?-

“Estoy en donde me ofrecen proyectos buenos, con directores buenos, si él me llama yo estaría encantada porque es genial, y si no, pues la verdad no pasa nada, no me ha ido tan mal”.

-¿Hay una generación que te considera un mito erótico, cómo te sientes al respecto?-

“Pues qué bueno que así lo consideran, porque desde que trabajé en ‘El Laberinto del Fauno’ y me colocaron encima ese chal de borrego ya lo he dejado de ser, y saber que sigo siendo un símbolo sexual me hace mucha ilusión, y es que de repente en varias películas en donde hacía ‘cositas’ me decían que era sexy y tal y ahora no, a pesar de que es el mismo cuerpo de ‘Y tu Mamá También’, bueno, con siete años de diferencia, pero soy la misma, además me gusta ser la mujer con la que la gente sueña un poquito”.